베토벤 교향곡 9번 ‘합창’ <Beethoven’s Symphony No. 9, ‘The Choral Symphony’>
1.베토벤 (Ludwig van Beethoven : 1770 – 1827) - 당시 신성로마제국 쾰른(Electorate of Cologne)의 본(Bonn) 출생
2.류석원 지휘자와 강릉시향의 특이성
From rhizome back to the arbor?
Chord and Sound relationship
3.용어정리(Terminology)
(1)공통관습시대(common practice period) - tonality(조성(調聲). ex. triadic chord), classical music
(2)바로크(Baroque music) - 서양고전음악의 시작. 오페라, 오라토리오, 칸타타, 등의 인간중심 음악.
하나의 주제를 밝음과 어둠, 셈과 여림, 합주와 독주의 대비
(3)고전주의(Classicism) - 소나타로 대표되는 절대음악(absolute music)의 유행, 2개의 주제를 등장시켜
양 주제의 해석을 바탕으로 조성. 협주곡, 교향곡으로 발전
(4)낭만주의(Romanticism) - 작곡가 개인의 감성적 경험 중시. 문학과 예술에서 영감을 받아 지은 표제음악(program music) 유행
(5)Sonata vs Cantata
(6)소나타 형식(Sonata form) : 1악장은 Introduction에서 시작-제시부(Exposition)에서 주제를 제시하고-발전부(Development)에서 여러 가지
변주를 통해 주제를 다양한 각도에서 해석한 뒤-재현부(Recapitulation)에서 원래의 주제로 되돌아 가서-coda로 마무리
(7)절대음악(Absolute music) vs 표제음악(Program music)
(8)쉴러(Friedrich Schiller; 1759 – 1805) - 독일 시인, 철학가, 역사가. 괴테(Goethe)와 함께Weimar Classicism을 이끔.
'환희의 송가(Ode to Joy)’로 유명
(9)No와 Op: 작품번호(Opus)와 각 분야별 작품번호(Number)
(10)스케르초(scherzo): 희롱 또는 해학이란 의미의 말로 소나타 형식의 3악장에서 3박자의 Allegro로 표현되는 음악형식.
4.교향곡 9번(합창교향곡)
(1)작곡: 1822 – 24
(2)작품이름: The Symphony No. 9 in D minor, Op. 125 (the Choral Symphony)
(3)발주: Philharmonic Society of London
(4)초연(Premier):
장소 - 캐언트너 토어 테아터Kärntnertortheater Vienna (English: Carinthian Gate Theatre)
지휘자 - Michael Umlauf, the theatre's Kapellmeister
(5)악장의 구성(Movements)
I.Allegro ma non troppo, un poco maestoso
II.Molto vivace
III.Adagio molto e cantabile
IV.Finale
(6)관련된 이야기
초연이 끝났을 때 베토벤이 관중의 환호소리를 듣지 못하고 있자 contralto부분을 맡았던 Caroline Unger가 베토벤을 돌려 세워서
관객들의 반응을 알게 했다
(7)합창 교향곡은 두 개의 복사본으로 만들어 하나는 프러시아 국왕 프리드리히 빌헬름 3세(Friedrich Wilhelm Ⅲ:1770∼1840)에게 헌정하고
다른 하나는 발주자인 Philharmonic Society of London에 헌정했다. 빌헬름 3세에게 헌정된 악보의 표제에는 "요한 프리드리히 폰 실러
(Johann Friedrich von Schiller)의 환희의 송가에 의한 종말 합창이 있는 교향곡"이라고 적었다
